¿Adiós a la era Mad Men?
Desde la publicidad impresa hasta el video digital, conectar con la audiencia a través del storytelling es siempre el mayor reto de los creadores de contenido.
Los años 60, mejor conocidos como “la era dorada de la publicidad”, marcaron un hito para la industria, dejando atrás los grandes textos; sustituyéndolos por slogans cortos que, combinados con imágenes y buen humor, lograban llegar al subconsciente de las personas al convertirlas en adeptas de ciertas marcas o productos; introduciendo el concepto de “la gran idea” y empezando, al mismo tiempo, a enfatizar la importancia de la creatividad, así como un buen storytelling para poder alcanzar a los compradores.
Esta premisa nos lleva a cuestionarnos ¿qué tanto ha cambiado realmente esto? ¿qué retos ha traido consigo la nueva era de la publicidad digital? De entrada, hay que tomar en cuenta que en aquellos años dorados solo existián los medios impresos o la televisión para informarnos, no habían redes sociales y realmente los usuarios no acostumbraban, o siquiera les interesaba, interactuar de manera directa con las marca. Hoy es otra historia, la digitalización de la comunicación trajo consigo clientes exigentes, que buscan la personalización, ese “algo” que los hace sentir que las empresas los conocen y no son sólo un número más.
“A diferencia de los años ‘60, los consumidores son mucho más exigentes, saben lo que quieren y por eso necesitan contenido personalizado de alta calidad que se destaque entre la cantidad de información. A pesar de este panorama no es imposible llegar a ellos, lo importante es crear una historia atractiva que los atraiga desde el primer segundo”, destacó Natalia Giménez, Managing Director del Cono Sur en Teads.
Así lo demuestra Making 6 seconds count, estudio realizado por Teads, la plataforma global de medios, en asociación con RealEyes, dentro del cual se destaca que los primeros seis segundos de un anuncio son clave para atraer al espectador. ¿Cómo lograrlo? Tal como lo probaron los MadMen originales, todo depende del storytelling.
Solo hace falta remontarnos a los comerciales de los años 60, que retrataban a una persona utilizando cierto producto o servicio, mostrando una reacción positiva que representaba cómo los había hecho felices o mejorado su vida. Si llevamos esto a la era moderna, lo único que ha cambiado es que ahora tenemos aún más medios y canales para llegar a nuestras audiencias pero menos tiempo para hacerlo.
“La tecnología es un aliado para los publicistas ya que existen herramientas de pre-testing, como Creative Lab de Teads, que mide el éxito de una campaña antes de ser lanzada, evitando pérdidas y contando con una aproximación de cómo las personas van a reaccionar ante cierto contenido. Esto antes no era posible y es un aliado ya que brinda el control, al permitir saber previamente qué es lo que mejor funcionará ante la audiencia, lo que se verá reflejado en la conexión con el usuario, agregó la experta.
Han pasado casi seis décadas desde la era MadMen, sin embargo, ya sea a través de carteles, comerciales de radio o televisión, o publicidad digital en video, la historia solo nos ha demostrado una cosa: el storytelling seguirá siendo el rey.